1月26日，是首屆四川藝術(shù)節(jié)“文華獎”美術(shù)類作品展覽的倒數(shù)第二天，四川報道記者來到四川美術(shù)館觀展。而本次活動也是首次將美術(shù)類展覽納入藝術(shù)節(jié)重要活動，充分展示了四川省高度重視美術(shù)創(chuàng)作，打造“巴蜀畫派”的實踐和成果。
我們了解到，此次“四川文華獎美術(shù)類”作品在全省征集近三年來新創(chuàng)作的中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩（粉）畫、書法作品約750余件，經(jīng)過前期嚴格初選和復(fù)評，共有近300件優(yōu)秀作品入圍，最終評選出一等獎8件、二等獎12件、三等獎15件。除了評選作品外，此次展覽還特別邀請了譚昌镕、秦天柱、李青稞、袁生中、郭汝愚、梁時民等四川畫壇中的頂尖力量的作品展覽，成為藝術(shù)節(jié)的一道奪目風(fēng)景，實在大有可觀。
四川報道記者 彭娟
》》吾山吾水 自成一派
曾經(jīng)，李白形容蜀地，“爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙”，雖詩人慣用夸張，然山川阻隔、蜀地閉塞，其風(fēng)俗民情與中原相較，或自有不同。蠶叢與魚鳧的后人，為了生存的頻繁遷徙，有的留在了岷江河谷，有的遷徙到沫水一帶接著進入成都平原，有的繼續(xù)遷徙到西昌甚至滇西地區(qū)，可見巴蜀地區(qū)自遠古時期起就是一個融合之地。在這片豐饒的大地上，各個民族水乳交融，共同創(chuàng)造歷史。川西高原上群山爭雄、江河奔流，長江的源頭及主要支流在這里孕育古老與神秘的文明；四川盆地的紫色土壤，不僅是中國最肥沃的土壤，也為人民的文藝創(chuàng)作提供了豐厚的滋養(yǎng)；成都平原河網(wǎng)稠密，錦江水養(yǎng)育了世世代代巴蜀兒女。
特邀作品-秦天柱《劍閣攔馬墻古道漢柏圖》（攝影 彭娟）
及至今日，四川仍舊是多民族和諧聚居的大家庭，豐饒的土地，為藝術(shù)創(chuàng)作埋下了廣闊的礦藏，一代代藝術(shù)家聚集在這里，挖掘并繼續(xù)積淀。“巴蜀畫派”，也是其中燦爛的一脈，并且，或?qū)㈤_拓出更為廣闊的天地。
自2011年始，四川美術(shù)界開始打造“巴蜀畫派”，2011年1月24日，經(jīng)四川省十一屆人大四次會議批準，“扶持巴蜀畫派”正式寫入《四川省國民經(jīng)濟和社會發(fā)展第十二個五年規(guī)劃綱要》。
作為美術(shù)創(chuàng)作大省，近年來四川始終堅持政府對美術(shù)創(chuàng)作的主導(dǎo)，進一步強化各級文化部門堅持以人民群眾為中心的美術(shù)創(chuàng)作導(dǎo)向意識，形成具有地方特色的創(chuàng)作隊伍，推動四川美術(shù)家多創(chuàng)作無愧于時代的美術(shù)精品，使美術(shù)事業(yè)成為四川文化強省建設(shè)的重要支撐。
特邀作品-梁時民《素雪》（局部）（攝影 彭娟）
四川省詩書畫院名譽院長戴衛(wèi)認為，本屆文華美術(shù)獎獲獎作品普遍具有鮮明的巴蜀特色、濃郁的生活氣息和較高的藝術(shù)品位，較為全面、客觀地反映了近年來四川省美術(shù)的發(fā)展水平，體現(xiàn)出藝術(shù)家對自然、生活的藝術(shù)熱情，以及把脈時代、勇于探索創(chuàng)新的精神，生動呈現(xiàn)出我省經(jīng)濟發(fā)展、文化繁榮、社會進步、民族團結(jié)的壯麗畫卷。本屆評委亦表示，作為四川省文化部門舉辦的影響最大、分量最重的大型美術(shù)展，本次評獎既是對巴蜀美術(shù)生力軍的一次大檢閱，又是四川美術(shù)創(chuàng)作力量的一次集中展示，更是對首屆四川藝術(shù)節(jié)的完美獻禮。
》》對話巴山 對畫蜀川
四川地區(qū)文化傳統(tǒng)厚重，人文環(huán)境積淀又深，巴蜀畫派典型風(fēng)格即為意境含蓄典雅、傳統(tǒng)功力深厚、尤其在顏色和線條上為其他畫派所不及。秀潤之風(fēng)，溫潤之氣，這在青綠金碧山水、工筆人物以及工筆花鳥上都有體現(xiàn)。
此次文華獎美術(shù)作品展參展作品涵蓋了中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩（粉）畫及漆畫、年畫、書法、設(shè)計作品等多個類別。參展藝術(shù)家中，既有享譽全國的老一輩藝術(shù)家，也涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀中青年藝術(shù)家，參展參評作品題材廣泛、風(fēng)格多樣、立意鮮明、銳意創(chuàng)新，時代和巴蜀特色鮮明，作品展充分展示了四川近年來在打造“巴蜀畫派”，不斷壯大“美術(shù)川軍”方面取得的豐碩成果。
“巴蜀畫派”作為一個外延與內(nèi)涵都比較寬廣的概念，在此次藝術(shù)節(jié)作品展上也被體現(xiàn)了出來。從題材上說，有表現(xiàn)蜀地少數(shù)民族精神面貌的，如《盛裝》《羌之舞》《羌山梨花開》等，有贊美蜀地秀麗山川與嶄新面貌的，如《劍閣攔馬墻古道漢柏圖》《蜀山蒼秀》《蜀道》《天人合一•都江堰》等，皆可視為“巴蜀畫派”在藝術(shù)表現(xiàn)對象上的著意選擇。
入選作品-樊萍《火樹銀花》（局部）（攝影 彭娟）
如若對作品進行簡單細讀，同是表現(xiàn)四川彝族地區(qū)風(fēng)土人情的作品，不同的畫者也選擇了不同的方式。在表現(xiàn)上，胡永剛的油畫作品《動車過涼山》，主體為一位彝族少女，她純凈、堅定的眼神與背景里的動車車頭同時朝向東方，構(gòu)圖大氣，吸引了許多觀眾的駐足；油畫《瓦吉木梁子》則是作者曹輝對涼山彝人的歷史道路的現(xiàn)實思考。國畫《盛裝》與國畫《火樹銀花》都描寫節(jié)日里盛裝打扮的彝族姑娘。樊萍的《火樹銀花》偏向?qū)憣?，將人物與背景極好地融合，富有動態(tài)感；而鄧楓的《盛裝》所采用的工筆重彩是將傳統(tǒng)工筆畫與敦煌壁畫結(jié)合，同時吸收了西方藝術(shù)中的抽象元素與裝飾美感，在一個平面上將造型、色彩、肌理交織為視覺美感，淳樸率真而又具夢境般的藝境。
》》藝術(shù)盛會 人民節(jié)日
四川作為藝術(shù)之都，本來就有其厚重的歷史，這里誕生了張大千、張善子，也誕生了蔣兆和、趙完璧。在此次文華美術(shù)獎評比中以作品《盛裝》獲一等獎的畫家鄧楓在談及創(chuàng)作歷程時說：“我的作品都是在展示西部農(nóng)村生活。近20年來，我曾先后十多次在四川少數(shù)民族地區(qū)，深入村寨和彝族朋友同吃同住，體會他們的生活、了解他們的情感，結(jié)下了深厚的友誼，也為自己的創(chuàng)作提供了豐富的養(yǎng)分。”
“即使是藝術(shù)想象也不能背離生活。藝術(shù)創(chuàng)作最重要的是真誠和激情。”鄧楓說，“近十年來，我畫了許多彝族風(fēng)土人情的系列作品，真實地表現(xiàn)彝族人民樸實、自然、真誠的生活，見證了少數(shù)民族社會進步和人民生活水平的提高，今后，我將一如既往沿著自己的創(chuàng)作道路走下去，創(chuàng)作出更多更好的優(yōu)秀作品，回報人民、回報社會。”
從生活的礦脈中挖掘藝術(shù)之靈感，這是作為藝術(shù)家的自覺。本屆藝術(shù)節(jié)緊扣“藝術(shù)盛會、人民節(jié)日”的主題，藝術(shù)從來都離不開支持者。那么作為人民的節(jié)日，四川藝術(shù)節(jié)的表現(xiàn)又如何呢？
四川文化建設(shè)成就展暨文華獎美術(shù)作品展設(shè)置在四川美術(shù)館，該館與周邊的四川科技館、四川省圖書館、成都市博物館、錦城藝術(shù)宮、天府大劇院等文化場館一道，是市民們的“文化聚集區(qū)”。
看展（攝影 彭娟）1
自11月始，成都的大街小巷，甚至市民的個人終端上，處處可見四川藝術(shù)節(jié)的宣傳。展覽的倒數(shù)第二日是工作日，記者參觀之時，觀眾主要為老人與學(xué)生，也有一組約十來位外國友人的團隊。以此推測，或許有更為廣闊的觀眾空間尚待挖掘。
參觀的同時，記者也著意留心了其他觀展人的反應(yīng)。大多數(shù)觀眾只是走馬觀花走上一遍，拍下照片；也有較為專業(yè)的藝術(shù)愛好者會駐足某些特定的畫作，做一番品評；那組外國觀眾關(guān)注比較多的是少數(shù)民族題材和表現(xiàn)巴蜀人民日常生活的畫作，不時發(fā)出“有趣”“很神奇”的評價。其中，還有一對老夫妻，似是午飯后遛彎的模樣，老爺子拿著手機頗有興味地觀賞，而老太太則織著一件黃色毛衣，倚靠在一幅表現(xiàn)代際關(guān)系的油畫邊，安心地等待。從某種角度上，這種日常生活與藝術(shù)生活的互動，也是詩意的棲居地。
特邀作品-李青稞《去拉薩》（局部）（攝影 彭娟）
藝術(shù)展對每一位參觀者都友好地歡迎，故此，此地甚至也成為人們茶余飯后消食散步的場所，真正成為人民的節(jié)日，可謂幸事。甚至，參與式藝術(shù)盛行的背景下，每個人都有可能成為藝術(shù)的一環(huán)，不會繪畫的人可以學(xué)習(xí)雕塑，不會雕塑可以學(xué)習(xí)裝置；有創(chuàng)意的人可以搞行為藝術(shù)，沒有想法甚至可以玩語言文字游戲。這些或許都可被稱為現(xiàn)代藝術(shù)。這種百花齊放的藝術(shù)表現(xiàn)形式給普通欣賞者提供了更多接觸與欣賞藝術(shù)的可能性，全民對藝術(shù)的審美能力都有不同程度的提升。藝術(shù)的平民化，藝術(shù)的大眾參與，正是政府和藝術(shù)工作者所亟待出現(xiàn)的?！?/span>
